Sigo avanzando en la lectura de Tarkovski, es curioso hasta qué punto estoy de acuerdo con él sin ser un director que me haya interesado demasiado, había visto Stalker, que sí me había gustado, por el ambiente que crea, y creo que no había podido terminar Solaris (por alguna cuestión técnica con el archivo de vídeo pirateado) y me había parecido de un ritmo excesivamente lento.
Estoy de acuerdo con él en algunas cosas que vamos a fijar como aprendizajes, no sé si es que ahora se me ha dado por las listas, pero creo que ayudan a escribir menos:
- la relación entre en cine y el haiku me parece interesante, creo que no profundiza lo suficiente en el fundamento del haiku (al menos en el inicio del libro) pero sí que tiene algunas intuiciones que comparto, el haiku, en tanto que observación es una instantánea de la realidad (yo solía decir “fotografía de un momento” aunque ahora podría decir pequeño clip de vídeo)
- hay algo interesante en ver las cosas así. Vicente Haya llega a decir que el haiku no es literatura, en cierto sentido lo que hace el poeta del haiku es dejar que se traspase la realidad, que la realidad lo atraviese y el yo quede desnudo de toda idea preconcebida, el yo del haijin no puede estar a un nivel de importancia superior a cualquier elemento observado, por ello no puede haber juicio en el haiku sino mera presentación. Tampoco hay simbolismo ni metáfora.
- pero algo que creo que es crucial, es que el haiku no recoge un momento cualquiera, no es una anécdota, sino que recoge un momento que se presenta como aware, como parte de lo Sagrado.
- El haiku suele encerrar mucha tensión dinámica. De esto ya hablamos el otro día.
- la presentación del recuerdos y sueños en una película es problemática, sobre todo si se toma este punto de partida. Tarkovski sugiere que no se presenten con lenguajes artificiosos, como filtros de niebla etc… Los recuerdos y los sueños deberían responder a la situación emocional de los personajes, en este sentido he intentado presentar algunos recuerdos mediante disparadores, por ejemplo en el clip de respirar he intentado dar la sensación de que se está en un barco y esta sensación dispara el recuerdo de Jennie en el barco, dándole de comer a las gaviotas. Con menos éxito he intentado montar un clip recuperando el recuerdo de Jennie en el restaurante de Sushi, creo que hace falta una mesa en la escena, y ya estaría el disparador, es cuestión de grabarlo.
- Otro aprendizaje importante es la idea de que cada obra de arte debe responder a una pulsión de su autor, esa pulsión puede ser querer comunicar algo, que para Tarkovski debería ser algo así como una filosofía primera, o una filosofía de vida, otra pulsión podría ser simplemente un aware, el asombro por un elemento del lo real.
- por otro lado estas finalidades no pueden convertir a la obra en un mero pretexto sino que esta ha de presentar una realidad que coloque al que se enfrente a ella en una situación tal que le obligue a tomar partido, por supuesto, no es función de la obra obligarle a tomar una postura determinada, creo que al artista debe ser lo suficientemente humilde para reconocer que esa postura puede no ser correcta en todas las situaciones vitales, por lo que el lector o el espectador tiene que poder decidir.